手指开始交替重重砸琴，弹出一条诡异又急促的片段。

“最后这一段『献祭之舞』段落，斯特拉文斯基所採用的是分层化手法来构建『转换网络』！不同音高和节奏的层次纵向迭置，在各自循环重复时，他没有设置整数倍的周期！於是，节拍產生错位，固定的律动与异质的框架之间形成了激烈衝突！”

范寧又从钢琴前挪步到黑板下，粉笔在新浮现的声部特写上抹出一道白色——

“比如此处！”

“铜管的固定音型，以e为轴！木管的阻塞式旋律，以f为轴！半音的乾涩摩擦，构成了异质材料的並置！但如果只是从『半音小二度音程』的变化作传统分析，根本解释不了听感为什么会如此暴力！.只有从『转换块』的思维入手才能理解，是这种节奏与音高的复合集合的结构间彼此剪切、拼贴与撞击，才会接近『原初吞食者』的真知描述！！

接著，范寧的语气又忽然变得空灵起来。

“那梅西安《二十圣婴默想》呢？”

“从原始的祭坛步入神圣的殿堂，梅西安的『有限移位调式』与『不可逆行节奏』，其本质即为一种循环的、封闭的广义音程集合！”

范寧的粉笔在新现的谱例上接连划动，出来的顏色却完全相同，且极尽奇特！

水蓝色的晶片、灰色的小立方块、染有咖啡色的蓝紫色岩、一星半点的金色鸟儿的眼睛、带有粉色斜边条纹的红布、星状的深普鲁士蓝、带有螺纹状鈷蓝的淡绿.

“这些『天父主题』、『星星与十字架主题』、和声连祷动机、鸟鸣和弦动机.”

“传统的音阶、和弦如果是进行『移调』，需要连移十二次半音才会回到其本身，可它们！通过移位进行转换时，会因音程循环的局部对称性而迅速折返、提前折返！例如第二调式的『音程向量』在循环三次后即回到原点！.梅西安利用这种特性，使音乐在有限的漫游中產生了无穷无尽的真理，从而实现了不可能的神学彩虹！！“

范寧將丰收艺术节上的谱例擦拭而尽。

然后，就地取材所写的第三乐章谱例再次滚动而出！

音乐的再现部响起！

“现在，重新用新的眼光，再次审视你们的老朋友，你们的肖像画，我的『幽灵谐謔曲』！”

“那些曾用申克分析法解读的『基本线条』碎片，现在看到了吗？它们不再是简单的『延续』技巧，而是线性音程模式在半音场域中的自由变形！”

圆號再度奏出狩猎號角般的动机，却被弦乐诡异的滑音所回应，尖叫、碰撞、扭曲的舞步黑夜中种种偏於病態和神经质的意象再度侵袭而来！

“刚才我曾为你们指认了那些色彩性和弦的来源，如集合（4-18），现在，转换理论则可以显示出它们如何在乐章中移位、倒影，甚至其『子集』如何分裂並重组成新的音响，从而驱动著局部音乐的微观演化！”

谱例的明暗关係以极其深奥的形式闪动起来。

在其中，小提琴声部一个看似寻常的二度下行，可能通过移位或倒影，在乐章的另一处就化为管乐声部一个充满张力的增四度跳跃！

而之后——

“咚。”

乐章以一声几乎听不见的拨奏结束。

范寧的理论好像都讲解完了。

他几乎是在同一时间，早有准备地抬手，冷冷一笑，將粉笔由竖变横，在重新清空的黑板下方涂出了一个长条矩形——

“总结一下，这里属於我们的传统理论，和声，对位，曲式，配器。”

又在矩形上方，画了三条横线，组成了一个正三角形。

“这里是方才讲的『后调性时代』的几大理论『支柱』——”范寧额外强调了“支柱”的重音，又唰唰几笔写下词组，“即申克分析法、音级集合理论、广义音程与转换理论！”

“这形状眼熟么？”

“聊都聊到这里了，不如让我来最后整合一下，为『终极答案』来整体性命个名？”

范寧忽然意味深长的一笑。

终极答案？.

形状！？

三角形！？！？.

“咔噠！！”“咔噠！！！”

座位席上突然响起了一阵粘稠的“咔噠”声！

有一小部分“绅士”听眾的模糊身影，似乎猛然惊醒，又发狠脱力，竟然成功从座位上“挣扎”著坐了起来！