是为了服务于皇帝制度，为了稳定。

不是某个皇帝性情如何残暴，不是某个地方的人如何奴性，一定要把人割了，要害人。

而是现实发展决定的。

好比藩王继统之后，其他藩王也姓朱，凭什么没有资格？

这个不取决于藩王想不想，藩王不想，也有人推着某个藩王走。

藩王继统如果处理不好，尚且会动摇皇统，产生动乱，何况是后宫？

如果皇帝的儿子不是皇帝的，那等同说谁都可以当皇帝。

太监的出现，是现实需要，也是生产力发展到了一定程度的结果。

古代，人的再生产是很重要的，耕种技术发展到了一定程度，人祭就会渐渐消失，因为劳动力有产出。

一粒种子产出十粒，十几粒，这比经商赚的多。

太监制度出现，说明这个地方的生产力，能够担负一批不生产人的人。

包括宫女也是如此，宫女嫁娶困难，不发展到一定程度，承担不起这种消耗。

明朝相对来说，可以说古代中国最文明的一个时期，太监、宫女生活其实还算不错。

不能从清朝，特别是清晚期去看明朝。

和陈坤说了戏，沈善登又和李建义聊了会。

就是《天下第一》的曹正淳，《人民的名义》季检察长，一级演员，国家话剧团演员。

也是主角陈默的人生导师，老太监顾安的扮演者。

本来想找倪大红，对方正好有一部戏。

沈善登考虑《大明王朝》的演员不好太多，就向李建义发起了邀请。

结果，又捡到宝了。

这位比陈道明还好，没有劲劲的味道，有着上一辈老带新的风格。

省了沈善登很多事。

《督公》最开始用那么两三分钟的剧情，有少年陈默的戏份。

2007年，陈坤已经31岁，骨骼结构、皮肤质感、眼神气场，不可能演十四五的少年。

年龄存在不可跨越的差异。

即使用顶级化妆术，也易产生违和感。

《大秦赋》40岁张鲁一演13岁嬴政的灾难案例，沈善登不想犯这种错误。

而如《本杰明·巴顿奇事》的数字减龄技术，成本极高且不成熟，国内更无能力实现。

最终还是两人分饰，人选也是现成的，签约荣鑫达的杨洋。

杨洋是军艺舞蹈系学生，贾宝玉扮演者，今年十六岁，扮演十三四岁的少年不违和。

而且《红楼梦》剧组事情不断，拍摄要等明年，杨洋有的是时间。

沈善登不追求“像陈坤”，而追求“像角色”。

为此，沈善登让杨洋提前1个月进组，由陈坤亲自指导神态细节，如垂眸、抿唇，又让他跟组，培养两人默契，最后拍摄电影开头的戏份。

李建义进组之后，手把手教起了杨洋，比陈坤教得还好，一份工资，相当于多请了演技老师。

“沈导，是个了不得的导演。”

沈善登走开后，李建义感慨。

单纯从表演角度，沈善登不满口艺术调调，也不折腾演员，能用方法派，不提倡用体验派，很务实，也很好。

6月30日。

横店这边的戏份进入杀青阶段。

拍摄少年陈默刚入宫学规矩和武功的戏份，李建义的表演把沈善登震住。

“遇嫔妃、皇子需避道跪伏，接见六部尚书以上要跪迎，犯错受责，磕头用手可以垫一下，但是砸出声。”

“膝盖套上膝少受罪，不要年轻不在意，老了你们就知道，有内气也受罪。”

“跪下去起来之后，立刻去掉身上尘土，衣履有尘渍者杖二十。”

“惹了大太监或者贵人，打自己，要喊小的该打，打要打出声，这个时候使劲一点，吃亏最小。”

“练出了功夫，不要翘尾巴，皇宫之内，三流遍地走，二流多如狗，随便见个人，就可能是一流。”

老太监结合功法《太阴宝典》，讲了步法。

“前行先抬右脚，后脚反之，乃是阴退阳进。迈左脚呼气，迈右脚吸气，乃是阴阳转换之道。”

“最高是静烛的功夫，能够手里捏着蜡烛，活动做事，烛火不摇不动不灭。”

李建义演出了淡淡的扫地僧风格，知道蝇营狗苟但又选择安于平淡，甘为人师的老太监形象。

完美符合沈善登心中主角的精神导师要求。

这是最初塑造主角性格的人，奠定了陈默知足而不满足，追求而不奢求，内心强大的性格，这个表演才有说服力。

这才是了不起的演员。

“卡。”

沈善登叫好：“李老师演的太好了，恭喜李老师戏份杀青。”

这个时代，遍地有黄金。

小生演技好，价格便宜，而上个时代培养的演员，还没彻底老去。

李建义戏份杀青，杨洋戏份也杀青了。

横店这边进入最后一场戏。

(本章完)